“小叶子，我不是说这首歌曲不好，我自己也很喜欢这首《你的眼神》，但是……上一次你特意打电话给我之后，这张专辑里很多歌曲的编曲我们都交给了鲍必达来做，他做得很好很出色，我们都很喜欢他的编曲风格。目前整张专辑的曲风都是往他的编曲方向靠的，这也是你提出的要求。”
“只是现在你又加了这首《你的眼神》，这么朴素这么朴实的一首歌曲跟鲍必达的编曲风格能吻合起来吗？”
“小叶子，我比较担心这个。”
……
梅姐的担心听上去有些没头没脑，实际上是很有针对性的。要了解梅姐的担心，首先就得介绍一下鲍必达此人。
千万不要被鲍必达这个很洋气的名字骗了，虽然他的国语说得磕磕绊绊极不标准，而且拿的是e国护照，但他却是出生在香江的一个地地道道的华夏人。
鲍必达从小就显示出了过人的音乐天赋，五岁开始学习钢琴，七岁就能去夜总会演出赚钱贴补家用，十岁的时候他就已经成为了一个专业乐手。1978年，时任香江科百唱片公司音乐总监的鲍必达重返校园，专程前往米国berklee音乐学院学习作曲和编曲。80年代初期，鲍必达学成之后返回香江，开始参与诸多一线歌手、大牌歌手的专辑制作，比如在徐冠杰、章国荣、林子翔等人的多张专辑当中，都曾有鲍必达的编曲出现。
可惜的是，虽然鲍必达在编曲、制作各方面的能力极强，但是一直到90年代初期，他唯一能拿得出手的代表作品那就只有84年参与制作的台海电视剧《杨贵妃》的原声音乐，而在大牌歌手、一线歌手的那些专辑里面，他往往仅仅是以编曲的面目出现。
制作人，暂时还轮不到他，哪怕他早已有这样的能力。
叶梓知道这个人的转机还要再过几年，直到他遇见了coco李之后才会真正声名鹊起，奠定他亚洲流行乐坛ding尖制作人的地位。不过在1992年的现在，鲍必达在圈内的名声还仅仅只是他的编曲。作为一个78年就已经出任一家小公司音乐总监的鲍必达，哪怕不说他这十来年混得很惨，没能达到自己的理想高度那是显而易见的。
作为一个优秀的编曲，鲍必达所做的编曲风格特征非常鲜明，那就是中西结合做得非常好，这一点其实跟顾家辉先生非常类似。他的编曲既能很好的体现华夏民族音乐的特色，又能跟西方音乐比较完美的结合起来，不落俗套。
这样的风格用在《女人花》这张梅姐的复出专辑里，叶梓认为是非常合适的。
因为叶梓的出现，梅姐的这张《女人花》专辑比起叶梓记忆中的那一版已经有了很大的改变。原先的那张专辑充满了温暖的呵护和似水的柔情，是一张极好的治愈系女性专辑，非常符合梅姐当时的形象和境遇。但是今世的情况已经发生了变化，梅姐提前了两年复出歌坛，那么叶梓在考虑这张专辑的时候，就不能完全沿用记忆中那张专辑的所有要素，必须适当的予以增减。所以在半年前录制《女人花》这首歌曲的时候，叶梓就考虑将这张专辑在女性的温暖柔情基础上，再为它增加一个hifi发烧唱片的因素在里面。
之所以考虑增加这个因素，叶梓也是有原因的。对于前世那一版《女人花》专辑的录音和制作方面，叶梓一直是颇有微词，比如梅姐的声音处理偏硬、人声和伴奏之间的音量比例不够平衡，声场营造有点模糊不清等等，这些细节上的小毛病虽然跟所处时代有一定的关联，但是仍然让这张优秀的专辑减色不少。按照专辑作品的质量和梅姐的知名度来看，这本来应该是一张百万销量往上的超级大卖专辑，可惜没能如愿。
叶梓的这个要求，在香江、台海那么多的音乐人当中，鲍必达是最适合也是最有可能做到的那个编曲。世纪之交前后，鲍必达与台海歌坛常青树蔡青合作的那张《遇见》专辑，恰是一张人声录制极其出色的发烧唱片，这当中，鲍必达的编曲和监制（制作）就起到了决定性的作用。除了跟蔡青的合作之外，鲍必达还参与制作了很多在发烧友中间脍炙人口的hifi唱片。
放到现在这个时代，香江、台海那么多的音乐人当中，也只有鲍必达对于歌手专辑的发烧特性表现出了浓厚的兴趣，在他的编曲作品中就能经常听到运用发烧因素的尝试。
叶梓当然会选他。
不过也正是因为这样，梅姐才会有点担心。
鲍必达的编曲风格本来就比较洋气，叶梓的要求又是把这张专辑的制作往发烧唱片的路子上靠，那么词曲方面都以朴实自然见长的这首老歌《你的眼神》，如何才能跟这张专辑的风格捏合起来呢？这样的捏合会不会是一种强行贴靠？放在一起合适吗？好听吗？歌迷们能够接受这样的一首老歌由梅姐演唱出来吗？
还有……等等等等。
问题那可真是多多啊，梅姐要是一点都不担心那才是真正奇怪的事情呢。(未完待续。)