叶梓如此分别对待，那就是极其重视李冀的一种表现，并不仅仅只是因为这一次的颁奖典礼。现在这个阶段以及未来的三四年，随着“uke李林”成为歌坛一道亮丽的风景，李冀的音乐才华也完全彻底的绽放开来。
《认错》这张专辑里李冀创作了五首作品，包括主打歌《认错》，五首都是极其优秀极其出色的作品。不过在这张专辑里，李冀的创作还稍微有点拘谨，他主要都是在配合林之炫的假声，让他的假声拥有完全发挥的余地，比如主打歌《认错》、又比如那首高到极点的《逞强的假面》。
而在去年（1992年）出版的《黄丝带》这张专辑里，李冀再次贡献了六首各具特色的佳作：《黄丝带》云舒云卷一般沉稳大气；《别说的太多》则是做出了自弹自唱的全新尝试，乐句之间跳脱动人出人意料，犹如羚羊挂角毫无踪迹；《等待是一生中最初苍老》、《流星》则又是根据林之炫的嗓音特点和音域宽度为他度身定制的歌曲，完全可以让林之炫酣畅自如的倾力发挥。
从创作的角度来看，第二张专辑《黄丝带》比起第一张专辑《认错》又上了一个大台阶，李冀的歌曲创作才能已经无可抑制的被激发了出来。
而在今后几年，李冀还将为林之炫创作出更多更加优秀的作品——足以载入台海歌坛历史的作品。这样强大的一个创作者当然值得叶梓给予百般重视，哪怕李冀的创作跟这一次颁奖的结果毫无关联，哪怕今后的林之炫将成为台海歌坛重量级的人物，但是在叶梓心里还是会把李冀当成“uke李林”这个组合当中真正的头号“大敌”。
也许在内心深处，这是出于叶梓在创作方面某种无法言说的“自卑”吧。
……
嗯……既然说到了李冀，那就稍微再多说几句。
李冀并没有系统的学习过音乐创作，他属于完全自学成才的那种天才。少年时期唱诗班的经历让他的音乐才能得到了启蒙，同时也使得李冀将来的作品中充满了宗教殉道的影子，也让将来的李冀成为一个唯美主义、理想主义倾向极其严重的艺术创作者，极其类似于台海歌坛的前辈创作者李太祥。
这两个人都是求全求真的唯美主义者，为了某一个歌词和旋律的搭配问题可以三天三夜不睡觉也要找出解决方案的那种人。当年的李太祥为了找到《橄榄树》的最佳演唱者，他可以把这首歌曲的手稿一放就是七八年，直到遇见了齐遇这个命中注定的歌者。
李冀也是这样的人。
没有遇见林之炫之前，他宁可将自己的一身才气完全隐匿于尘土之中。
只不过李太祥功成名就，最终成为台海歌坛教fu级别的人物。而在“uke李林”这个组合因为林之炫的家庭原因不得不拆散之后，李冀在出版了一张《一个李冀》的专辑之后，选择就此隐退，颇有一点伯牙“破琴绝弦”的味道。
遇见嗓音天赋极高的林之炫是一切的开端，这是李冀的幸运——他终于找到了能够完美演绎他的作品的那个人，但是与此同时，这同样也是一个悲剧的开端。
莫非真正的天才，从来就是与悲剧紧密相连的？(未完待续。)